不知不觉中，瓦的足迹已经从屏幕上的战场蔓延到城市生活的各个角落。以文化热潮的形式，逐渐“入侵”玩家的生活。
从比赛现场，到线下活动，再到游戏展览，你可以看到游戏角色COS、周边销售等文化场景，在生活的大大小小的角落体验到独特而高度可识别的艺术风格。
上周末，Today at Apple与《无畏契约：源能行动》在广州天环广场苹果加盟店举办了特别活动。我们有幸离线听了中国发行产品的文森和瓦手的主要艺术家郑虎的一些设计理念。现在让我们和你谈谈。
独特的艺术风格
在无畏合同出现之前，市场上射击游戏的绘画风格要么是现实主义风格，专注于核心和沉浸式的战场体验，如CS和战场系列；要么是高饱和卡通或泛二维风格，以独特的视觉个性吸引玩家，如堡垒之夜和军团堡垒2，瓦的艺术风格在两者之间，可以说是“独一无二的”。
事实上，这也是Riot的标志性艺术风格，具有色彩鲜艳、情感强烈、潮流属性的特点。
在像瓦手这样的短TTK射击游戏中，真实和卡通之间的艺术风格可以给玩家带来更好的游戏体验。例如，准确的杀戮时令人兴奋的视觉反馈，不同形式的枪终结特效，以及基于艺术风格、英雄技能+战术射击的独特游戏玩法等。
更不用说在此之前，公司的王牌产品《英雄联盟》已经依靠类似的设计在世界各地流行起来，证明了它在市场上的可行性。
这种艺术风格也极大地促进了随后的世界观扩展和艺术创作。例如，游戏中的CG微电影采用了类似于“双城之战”的三渲染和两种动画风格，具有手绘纹理和三维动态。多年来，世界比赛的主题曲大多采用2D动画短片的形式，方便叙事和场景切换，更紧张。我认为2023年世界比赛的主题曲《流光如箭》是近年来最好的游戏音乐MV作品。
同时，美曼卡通低多边形建模结合了一些现实主义元素，也使不同系统、不同配置的玩家能够顺利玩游戏，非常符合产品定位和市场愿景。
一切服务于游戏玩法
因为瓦手是一款竞争激烈的战术射击游戏，公平总是第一位的。因此，游戏中的艺术设计应该受到约束，不能主导客人，影响玩家的竞争体验，也不能太简单，失去知识产权本身的特点。
总而言之，就是“让艺术为玩法服务”。
这种设计理念首先体现在游戏地图上。
瓷砖手的地图设计非常“干净”。地面多为深色，与人物形成鲜明对比。地图形状规则，包装点结构简单，掩体和爆炸器的放置区域非常清晰，没有任何毫无意义的装饰和干扰。这是为竞争而设计的必要设计。
瓦手独特的民族风格地图“古村落”，攻防被设计师用冷暖的方式区分开来，攻防两侧的壁画也不一样。
为了保持色调的一致性，防止地图元素干扰正常的游戏过程，设计师团队还使用了材料地面的屋檐风格，放弃了一些突然的白色，选择了绿色，与地图的整体风格高度一致。
游戏中的英雄设计也遵循“为游戏服务”的概念。每个角色只有一两种主题颜色。在此基础上，角色的服装、技能、配饰等元素将与主题颜色紧密相连。例如，霓虹灯的主题颜色是深蓝色，斯凯是草绿色，奇乐是黄色和绿色的混合物。
这种设计不仅增强了人物形象，而且增加了游戏的便利性。玩家可以通过简单有效的方式区分不同的英雄，消除游戏中不必要的干扰。
此外，游戏中的角色也遵循“复杂和简单”的设计，绝大多数英雄的底部颜色很深，设计密度不高，也考虑减少视觉焦点，提高游戏的便利性。
上半身和下半身的设计密度根本不是一个量级。
艺术设计充满细节
就设计细节而言，我们以陕西妹“贤者”魏玲莹为例，拆解设计师在创作角色时的小巧思路。
在背景设置中，圣人在道观中学习多年，服装自然应该从道教练习服中汲取灵感。然而，传统的练习服下摆较长，不利于实际的战斗机动性，因此设计师将其改进为短裙风格，不仅保留了东方魅力，而且符合战术需要。
考虑到练习服的保护能力较差，设计师还在圣人的肩、腰、腿等部位佩戴护甲，以增强人物的力量感和设计的合理性。
此外，贤者是游戏中唯一一个留着长发和腰的女人角色，这也与她的地区背景有关，长发是东方古典美学的经典象征，作为中国的代表，有一头优雅的长发也是很自然的。
贤者的定位其实是大姐姐。以后请不要再叫妈妈了。
如果你把视角放得更远，你会发现来自世界各地的英雄实际上是各自地区文化的代表。
雷兹狂野的技能团队和街头涂鸦的特效代表了巴西热情的文化；上勃勒的优雅战斗风格象征着法国人所尊重的浪漫之美；穿着和技能特效的决斗与重庆“赛博之城”的称号相对应。
正因为如此，游戏中的游戏不仅仅是角色之间的竞争，更是不同地区和文化之间的碰撞和融合。
这就是为什么瓦手在世界各地都很受欢迎的原因之一：无论你来自哪里，你都可以在地图或英雄身上找到你熟悉文化的影子，找到归属和认可。
除了角色设计，游戏中的地图也花费了设计师很多努力。
正如我们上面提到的，为了竞争，瓷砖地图的主要部分必须保持简单。这些地图上不可互动的部分是设计师展示他们的业务能力的时候了。微风岛的阳光穿过棕榈叶的岛屿风光；整个城市漂浮在空中的视觉场景；霓虹灯城的分散城市设计在游戏中恰当地呈现出来。
值得一提的是，游戏中的地图是基于现实中的位置设计的。例如，隐世修所的原型是不丹延布，被称为“天堂”，非常适合地图的名称；深海明珠是世界上最著名的港口城市之一，基于葡萄牙里斯本；日落之城诞生于加利福尼亚。你可以在游戏的各种小细节和鸡蛋中感受到强烈的西海岸风格。
分享会结束时，我们还听了瓦手主美郑虎老师现场详细讲解了瓦手原创地图“古村落”的设计思路。
古村落是瓦手的第一张原创国风地图。这张地图的设计灵感来自千年古村落——苗寨，分布在贵州、云南等地。你可以看到许多熟悉的国风元素，如竹林、吊脚楼等。
为了增加地图的丰富性，制作团队从现实中提取材料，复制了苗寨村的水瓢、簸箕、雨衣等物品。
地图中心的参天大树来自当地的古树。据主美老师介绍，苗寨村有许多百年古树被几个人包围。该团队在生产过程中也使用了这一点。古树被用作“古村落”中心区域的地标，极大地丰富了地图的垂直层次感。
其实这已经不是瓦手第一次原创中式了。在苗寨之前，制作团队设计了“青瓷龙韵”等国式皮肤，赢得了玩家的一致好评。
根据郑虎的分享，瓦手皮肤的生产周期通常在12个月左右。无论是武器、西装主题还是艺术设计，都要反复思考呈现效果，仔细打磨，把最好最值得的内容带给玩家。
与此同时，他还在现场透露，在瓦手将为玩家带来更多原创的民族风格内容之后，包括地图和枪皮，事实上，现在有几个不同的项目正在推广中，像这口可以期待一点。
你今天打瓦了
在今天的分享会上，文森的话深深地打动了我。在他看来，“瓦手”的诞生是为了打破载体的限制和场景的束缚，让更多的人随时随地体验瓦的魅力。
在这一点上，我们可以真正感受到在线变化——自从“瓦手”上线以来，团队显然更加活跃。即使是那些过去总是喊累的朋友现在也愿意随时在网上摩擦两次。移动终端的便利性真正实现了“随时捡起和放下”，让玩家在业余时间轻松玩几场游戏。
不得不说，瓦手的局内语音沟通功能非常完善
这种突破不仅发生在游戏中。如果我们把注意力放在离线上，我们可以发现瓦手的各种活动正在打破场景的限制，以各种形式向玩家传达时尚美学。
从今年下半年无畏契约嘉年华到瓦手秀；从CJ现场到瓦ONLY展，瓦手的每一项活动都让瓦手的潮流席卷线下，每一次拍摄都能让大家眼前一亮。
正如我前面所说，瓦手已经不止一款游戏了。它以文化热潮的形式“入侵”玩家的生活，影响年轻人的审美风向。
它独特而时尚的艺术风格充分激发了创作者的灵感。自从游戏推出以来，相关的第二次创新从未停止过。在社交媒体上搜索很容易找到质量阶段在线同人作品。
游戏中的英雄已经成为玩家的穿着导师。很多人按照游戏中人物设计的思路穿衣，上下简，突出主题色彩。经过一套方法论，效果出人意料地好。
不难看出，瓦手已经超越了游戏本身，成为可穿戴的“时尚单品”。玩家在游戏元素的帮助下表达自己，把游戏中的美学穿在身上，带到街上。这种游戏元素的“现实入侵”会影响更多年轻人的审美，传播到更多的文化圈。久而久之，“瓦美”就成了一个很有辨识度的标签。也成为潮流的一部分。
我想，这可能就是真正的“破圈”。
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